В центъра на тази драма стои една от иконите на българската литература – Албена. Почти век след нейното написване, Албена е определяна като един от най-влиятелните женски образи в нашата литература. Сбор от красота, невинност, съблазън, грях и смирение, тя истински вълнува и днес.

 

Историята на Албена, разказана от трупата на Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ”, е история за една обречена любов, която задава сложния въпрос за красотата, греха и разкаянието. „Звънкия смях”, „походката на кралица” и омайващото женско очарование на Албена, които я отличават от останалите, завършват картината на нейната изключителност.

 

Но каква е цената на това да си различен в едно патриархално общество, за което красотата е грях?

 

Има ли престъпление, ако мотивът е любов?

 

Подсъдна ли е красотата и трябва ли да бъде заклеймена?

 

Тези въпроси звучат особено актуално и днес в „АЛБЕНА” на режисьора Красимир Спасов:

 

„Красотата на Албена” и „магичното” й въздействие върху околните е феномен, инспириран преди всичко от потребностите на колективното желание, от т.нар. „колективно либидо”. Разбира се, изборът на Албена за обект на всеобщо обожание си има своите реални основания - физическата привлекателност, веселостта й, заразителният смях, свободата й на общуване, нека го наречем – покоряващото лекомислие на красотата. Оттук до съдбоносната греховна стъпка обаче е въпрос само на време… И ужасното се случва”.

 

И макар сценичната среда на Красимир Вълканов и костюмите на Мария Диманова да създават с точност атмосферата в „едно добруджанско село, малко преди Великден, в годините преди войните”, Йовковите послания звучат повече от актуално от сцената на Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ”.

 

„Събитията в пиесата на Йовков се разиграват в дните на Страстната седмица – дните на мъките Христови. В нашия спектакъл това обстоятелство е от особено значение, то е нещо като нравствен климат, своеобразно мерило за поведението и постъпките на действащите лица”, казва Красимир Спасов.

 

Близо век по-късно въпроса за красотата и греха – съдбовно свързани в един женски образ, както и темата за дързостта да бъдем различни и порива да намерим себе си извън мярката на „общественото мнение”, отново вълнуват.

 

В ролята на противоречивата, красива и магнетична Албена е актрисата Гергана Данданова. Актьорите Асен Кобиларов и Веселин Анчев се превъплъщават в образите на съпруга й Куцар и нейния любим Нягул. В ролята на Сенебирски е Иван Радоев.

 

В спектакъла участват още Луизабел Николова, Александър Дойнов, Стойко Пеев, Радосвета Василева, Симеон Дамянов, Станислава Николова, Владислав Виолинов, Тигран Торосян, Мимоза Базова, Евелин Костова, Йордан Алексиев, Калин Иванов.

Публикувана в У нас

Театър “Българска Армия” започна своето турне на “Тайната вечеря на Дякона Левски”. Постановката гостува във: Варна на 12 февруари; Шабла - 13.02.; Каварна - 14.02. февруари; Тервел - 15.02.; Добрич - 16.02.; Генерал Тошево - 17.02.

 

На 18 февруари се навършват 145 години от обесването на Васил Левски. Театър “Българска Армия” не пропуска да отдаде почит на Дякона и в София - 19 февруари, 19:00 ч.

 

Стефан Цанев, автор на “Тайната вечеря на Дякона Левски”, отправя своите думи към публиката:

 

“В днешно време, когато се говори само за пари, за власт и за корупция, образът на идеалиста Левски става все по-непостижим, все по-нужен. Не случайно всички наши държавници държат над главите си неговия портрет като икона - на която се молят или от която се страхуват? Защото представете си какво би станало, ако нашите народни избраници превърнат в закон думите на Апостола: "Всеки, който злоупотреби със служебната си власт за своя изгода, да се накаже със смърт!"

Театърът на Българската Армия ни показва един спектакъл, който тревожи душите ни, на сцената се развихря многогласна безпощадна полемика, която може би звучи в душата на всеки от нас, в душата на всеки от нас ехти жестокият въпрос на Дякона: "Народе???" - с четири въпросителни.

Изненада ли е това? Упрек ли? Ужас? Или надежда?

Тези въпросителни ще продължат да скърцат в нощта на нашите съвести като бесилки”.

Режисьор на постановката е Асен Шопов. В актьорския състав ще видите: Веселин Калановски, Милен Миланов, Стойко Пеев, Александър Дойнов, Антоанета Добрева – Нети, Георги Къркеланов, Тигран Торосян, Радосвета Василева, Луизабел Николова, Веселин Ранков, Иван Радоев, Владислав Виолинов.

Публикувана в У нас

„ЧЕРНА КОМЕДИЯ”? Сигурно ви звучи познато? Да, ако не сте гледали пиесата на Питър Шафър, то със сигурност сте чували за нея. А сега вече имате възможност да я видите на сцената на Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“ с премиерни дати 22 и 23 ноември.

 

“ЧЕРНА КОМЕДИЯ“ е смятана за една от най-смешните комедии, създадени през втората половина на 20 век. Още с първата си премиера в Националния театър в Лондон през 1965 година, спектакълът се превръща в истински хит, а скоро печели и публиката по целия свят.

 

„ЧЕРНА КОМЕДИЯ” е един безумен фарс, който се разиграва… на ТЪМНО. Да, имено ТЪМНОТО е в главната роля на комедията. Но какво се случва когато ТЪМНОТО е СВЕТЛО, а светлината се превърне в мрак? Логичният въпрос „На какво е способен човек, когато знае, че никой не го вижда?” е в основата на онзи механизъм, който през цялото действие на спектакъла провокира смеха в „ЧЕРНА КОМЕДИЯ” в Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ”.

 

Една на пръв поглед обикновена авария в електрозахранването поражда куп смешни ситуации и неочаквани обрати, в които са замесени привлекателен млад скулптор (Веселин Анчев), бъдещата годеница (Луизабел Николова), бившата любовница (Евелин Костова), властния баща-военен (Георги Къркеланов), един изтънчен съсед (Владислав Виолинов), една пияна стара мома (Анастасия Ингилизова) и богат меценат-милионер (Моню Монев-гост). Както във всяка добра комедия и в тази героите се оплитат в смешни ситуации, а недоразуменията в ТЪМНОТО са причина за още по-комични обърквания.

 

Режисьор на спектакъла е Иван Урумов, който споделя: „Пиесата „ЧЕРНА КОМЕДИЯ” е изключителен образец. В такава комедия се изисква особен вид концентрация, изобретателност и много добри актьори, каквито със сигурност ще видите на сцената на Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“.

 

„ЧЕРНА КОМЕДИЯ” – ще паднете от смях, а отговорността за това, редом с актьорите и режисьора, споделя и целия творчески екип на представлението: Мария Диманова – костюми, Добрин Векилов-ДОНИ – музика, Камен Иванов – пластика.

Публикувана в У нас

Кампанията „ДАРИ КНИГА, ЕЛА НА ТЕАТЪР“, която Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“ организира за първа година, приключи с над 3 570 тома дарени книги. От 22 до 28 май любители на книгите и театъра даряваха детски книжки и художествена литература за възрастни, предназначени за Отделение по детска кардиология на Национална кардиологична болница и Читалище „Георги Димитров“, село Ковачевци.

 

На 1 юни актьорите от Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“ Луизабел Николова и Владислав Виолинов ще отнесат детските книги в Кардиологичното отделение. По време на празничния Ден на детето, Луизабел и Влади ще прочетат на малките пациенти едни от най-вълнуващите и интересни приказки.

 

Може да гледате двамата актьори от трупата на Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ” Луизабел Николова и Владислав Виолинов в постановките на Военния театър: „ТАЙНАТА ВЕЧЕРЯ НА ДЯКОНА ЛЕВСКИ“, „ЖЕЛЕЗНИЯТ СВЕТИЛНИК“, „ТАРТЮФ”, „ОТЕЛО“, „ПИСМО ДО КАСАНДРА“, „САЛОМЕ”, „ЖЕНАТА ОТ МОРЕТО“, „КОЛКО Е ВАЖНО ДА БЪДЕШ СЕРИОЗЕН“.

 

През идната седмица предстои да бъдат дарени и останалите книги за Читалището в село Ковачевци.

 

Освен стотиците хора, които дариха книги, кампанията подкрепиха Столична библиотека, Инфо точка читАлнЯта, издателство „Амат“, Синдикална федерация на служителите на МВР. Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“ благодари на всички свои зрители, които се включиха в „ДАРИ КНИГА ЕЛА НА ТЕАТЪР“.

 

Напомняме Ви, че тези, които са дарили книга може да използва своя талон за 50% отстъпка от цената на билет до края на сезона в Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“. Но и всеки друг, който иска да стопли сърцето си и да направи вечерта по-различна, да заповяда на ул. „Раковски“, 98.

Публикувана в У нас

Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ“ започна работа по пиесата „Черна комедия“ на Питър Шафър, чиято премиера се очаква през ноември месец. Режисьор на спектакъла е Иван Урумов, а в актьорския състав се включват Веселин Анчев, Луизабел Николова, Анастасия Ингилизова, Георги Къркеланов, Владислав Виолинов, Евелин Костова и Ненчо Илчев.

 

Питър Шафър е един от най-големите драматурзи на съвремието, носител на множество театрални и филмови награди. Критиците определят фарсовата „Черна комедия“ като една от най-добрите през последните десетилетия.

 

Действието на пиесата се развива в Лондон, в апартамента на Бриндсли Милър, по време на авария в електрозахранването. Този факт води до редица неудобни за героите и смешни за публиката ситуации.

 

Бриндсли е беден художник, сгоден за разглезената Каръл Мелкет. За да впечатлят баща й – неуравновесеният полковник Мелкет, взимат обзавеждането на съседа. Но всичко се обръща с главата надолу (буквално и преносно), защото токът внезапно изгасва. Един по един започват да се появяват и останалите герои – съседката Фърнивъл, любовницата на Бриндски, съседа Харолд, „богатият меценат“. Комичните недоразумения стават все повече, а за да бъде още по-трудно на героите и смешно за публиката всичко се случва...на тъмно! Шафър държи творбата му да бъде поставяна с "обърнато осветление".

 

Иван Урумов споделя: „Пиесата е изключителен образец. Изисква особен вид концентрация, себеотдаване и изобретателност. За да е възможно това да се случи трябва да има невероятно точни и добри актьори каквито смятам, че са в трупата на Театър „Българска Армия“.“

 

В творческия екип се включват още: Красимир Вълканов – сценография, Мария Диманова – костюми, Добрин Векилов-ДОНИ – музика, Камен Иванов – пластика.

Публикувана в У нас

Заедно със своя 75-годишен юбилей Красимир Спасов отбелязва 50 години работа на българска сцена. По този повод режисьорът постави на сцената на Театър „Българска армия“ комедията „Тартюф“ от Ж. Б. Молиер с премиерни дати 18 и 19 ноември от 19:00 ч.

Публикувана в Арт

Първата премиера в Театър „Българска армия“ през новия сезон е с вкус на ягоди и мирис на барут. „Писмо до Касандра“ от Педро Ейраш ще се играе на 8 и 9 ноевмри от 19:30 часа на сцена-клуб МаксиМ.

Публикувана в Арт