Дванадесет (12) са новите заглавия, с които студентите на НАТФИЗ, ще се съревновават за интереса на столичната публика, през новия театрален сезон.

 

Първи, на камерната 47 сцена, се очаква да излязат третокурсниците на доц. д-р Пенко Господинов. Премиерата на „Ромео и Жулиета“ от Уилям Шекспир, в постановка на доц. д-р Пенко Господинов е планирана за октомври. Вторият проект на класа е в процес на уточнение.

 

Веднага след тях, студентите на проф. Стефан Данаилов, ще започнат репетиции върху „Слуга на двама господари“ от Карло Голдони и второ заглавие по текст на Филип Ридли.

 

Клас „Театър на движението – Пантомима“ на доц. Александра Хонг, ще се качи последен на камерната сцена с „Хиляда и една страст или страшна нощ“ от Антон П. Чехов, в постановка на Олег Лабозин.

 

Новия сезон на голямата сцена, ще открият четвъртокурсниците на проф. д-р Атанас Атанасов с „Хора с куфари“ от Ханок Леви и в постановка на д-р Мартин Каров. До края на учебната година същият клас, ще подготви второ заглавие под режисурата на Петринел Гочев.

 

Абсолвентите на проф. Иван Добчев, ще излязат на голяма сцена със спектаклите „Процесът“ от Франц Кафка, в постановка на Димитър Сарджев и „Чайка“ от Антон П. Чехов, в постановка на проф. Иван Добчев.

 

Студентите на проф. д-р Петя Цветкова „Театър на движението – Танцов театър“ ще завършат образованието си с „Луна с вкус на нар“ върху поезията на Федерико Г. Лорка и в постановка на проф. д-р Петя Цветкова.

 

Куклен театър НАТФИЗ ще обнови афиша си с „Бяла приказка“ от Валери Петров, на абсолвентите на доц. Майя Енчева и премиерата на студентите на проф. Жени Пашова, чието заглавие все още се уточнява.

 

12-ет нови заглавия за един сезон! Кой друг български театър може да се похвали с това?!

 

В репертоара на сцените, от предходния сезон остават „Таласъма Тропалан“ и „Седемте козлета и вълкът“ – клас доц. Майя Енчева, „Черна дупка“ – клас проф. Иван Добчев, „Вечер на гласа“ и „Papas in motion“ – клас проф. д-р Атанас Атанасов, за които билетите все не достигаха.

 

Реформите в НАТФИЗ

Седемдесетата юбилейна година на НАТФИЗ, ще остане в историята на Академията, като година на забележителни промени. Съвършено нова методология на прием, модулна система на обучение, оценяване и реализация на студентите вече е факт и за двата факултета на НАТФИЗ. Тя значително облекчава стреса от кандидатстудентския прием, но главно спомага адекватното профилиране на студентите, като им предоставя интензивно модулно обучение и по-голяма свобода да променят специалностите си, в различни етапи на образованието.

 

В отговор на динамичния пазар, Академията откри нови бакалавърски специалности – „Филмово и телевизионно продуцентство“, „Филмов и телевизионен звук“, а от новата учебна година и „Филмов и телевизионен дизайн“, „Театрална продукция“, и магистърската „Екранна режисура“.

 

НАТФИЗ предяви нови очаквания и към учебните си сцени. Учебен драматичен театър и Учебен куклен театър вече ще се наричат Драматичен театър НАТФИЗ и Куклен театър НАТФИЗ, а реализираните в тях заглавия ще се съревновават наравно с останалата театрална продукция на ул. „Раковски“.

 

В ход са и дейностите по реконструкцията на сграда „Б“ на ул. „Стефан Караджа“ №20, по проект BG16RFOP001-3.003-0008-C01„Модернизация и обновяване на учебната среда - гарант за повишаване качеството,привлекателността и ефективността на НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“. Очаква се проектът да приключи през 2019 г., а с него студентите на Академията да получат нова и съвременно оборудвана база за образование.

 

Фестивали и през лятото

 

25.06/05.07.2018, Малък сезон 2018, Театрална работилница „Сфумато“.

НАТФИЗ участва с четири заглавия в Малък сезон 2018 на Театрална работилница „Сфумато“.

 

На 25 юни третокурсниците на проф. Иван Добчев представиха „Децата на Кенеди“ от Робърт Патрик, координатори на проекта са д-р Сава Драгунчев и проф. Веселина Раева.

 

На 30 юни, студенти от различни актьорски и режисьорски класове в Академията, ще покажат два спектакъла по „Малки трагедии“ на А. С. Пушкин – „Моцарт и Салиери“ в постановка на Кристина Беломорска и „Каменният гост“ с режисьор Каис Бармауи, а на 2 юли ще бъде изпълнен „Колекционерът“ по романа на Джон Фаулз, сценична версия Анета Иванова и Румен Михайлов.

 

Второкурсниците на доц. Марина Райчинова участват в Малък сезон 2018 със сценографски проекти по Йордан Радичков – „Суматоха“ и „Опит за летене“.

 

27/30.06.2018, Международния фестивал на театралните режисьори – Крайова, Румъния

Възпитаници на НАТФИЗ се отправиха за Крайова, Румъния, за да се включат в програмата на Международния фестивал на театралните режисьори с „Котка върху горещ ламаринен покрив“ по Тенеси Уилямс, наскоро дипломиралия се при проф. Маргарита Младенова режисьор Денислав Янев.

 

31.08/08.09.2018, Аполония – България

„Papas in motion“ е спектакъла, с който класът на проф. д-р Атанас Атанасов завладя столичната публика и чийто успех накара авторът на пиесата – Роналд Рудол да си купи самолетен билет до България, за да го види. В началото на септември той ще бъде представен на З4-то издание Празници на изкуствата Аполония, заедно с номинираните и наградени от „Икар“ и „Аскеер“ спектакли на Народен театър „Иван Вазов“, Младежки театър „Николай Бинев“, Малък градски театър „Зад канала“ и Театър 199 „Валентин Стойчев“.

 

10.09/20.09.2018, Международен фестивал на младите в изкуството „Виа Понтика”, България

„Таласъма Тропалан“ и „Седемте козлета и вълкът“ са двата куклени спектакъла, с които студентите на доц. Майя Енчева ще представят НАТФИЗ на 11-то издание на Международния фестивал на младите в изкуството „Виа Понтика” – Балчик, в средата на септември. Взискателната подготовка на възпитаниците в специалност „Актьорство за куклен театър“ превърна в успешна традиция участието на Академията във фестивала през последните няколко години.

Публикувана в У нас

Дни делят студентите на проф. Маргарита Младенова от премиерата на „Сън в лятна нощ“. Класът подготвя дипломния си спектакъл на голяма сцена. Първата му среща с публиката е на 14, 15 и 28 февруари. Постановката на спектакъла е дело на проф. Маргарита Младенова, режисурата е на Албена Георгиева, сценографията и костюмите са на Ивайло Николов, а музиката на Христо Намлиев.

 

От НАТФИЗ цитират казаното от проф. Маргарита Младенова за спектакъла:

 

„Сън в лятна нощ“ често е четена (може би поради Менделсон и романтичната традиция) като лека и светла любовна комедия. В нашия опит този „сън с отворени очи“ е жесток; нощта – плашещо време-пространство на стъписващи узнавания; на горчиво познание за низкото и възвишеното в самите нас; на откровение. Така се припознаваме в Шекспировия човек, който „гази в калта и гледа към звездите“.

 

Ако гората е тъмното игрище на съня, събуждането е завръщане в града – нашата „горчива Аркадия“, нашия отрезвяващ образ на битието. За да ни светне – в края на играта – след края на илюзиите – че сме „срочни“ същества и битката не е помежду ни, а с изтичащото време ...

 

От НАТФИЗ Ви канят на 14, 15 и 28 февруари, от 19.00 ч. на Голямата сцена в Учебния драматичен театър.

Публикувана в У нас

В днешно време, когато всеки търси „актуалност” и не е много модерно да поглеждаме назад, когато рекламните пана привличат с: „Първи в света”, „За пръв път в България”… в театралният афиш на Театър „Българска Армия” ще прочетете: „20 години „Много шум за нищо”.

 

Шекспир? Двадесет години на една сцена? В България?

 

Да, през Декември 1997г. режисьорът Красимир Спасов и трупата на Театър „Българска Армия” поставят началото на тази двадесетгодишна история – без прецедент в България, която по-късно се превръща и в част от Историята на самия театър.

 

През годините над 250 000 зрители са се смяли до сълзи, аплодирали и любували на майсторството на няколко звездни актьорски поколения. Едни от водещите български актьори Иван Радоев, Анастасия Ингилизова, Георги Къркеланов, Камен Донев, Стефан Вълдобрев, Стефания Колева и Кристина Янева правят своя театрален дебют на сцената на Театър „Българска Армия” в „Много шум за нищо” през 1997 г. Близо двадесет години по-късно Евелин Костова и Асен Кобиларов също стават част от трупата на Армията с роли в същата Шекспирова комедия. Поколения актьори влизат в образите на „влюбени, които с дяволита усмивка разрешават дребните си любовни недоразумения в един враждебен и хаотичен свят” – както с любов ги описва режисьора Красимир Спасов. Сред тях са Гергана Данданова, Ненчо Илчев, Георги Новаков, Стойко Пеев, Вълчо Камарашев, Иван Ласкин, Йоана Буковска, Лидия Инджова, Цветан Даскалов, Йордан Ръсин и Калин Иванов.

 

Най-много са актьорите, влезли в образа на Клавдио (Камен Донев, Боян Младенов, Деян Георгиев, Асен Кобиларов). Но има и персонажи – късметлии, които през всичките 20 години са се играли от един и същ актьор. Това са героите на Веселин Ранков, Милен Миланов и Мимоза Базова.

 

„Много шум за нищо” се превръща в История за Театър „Българска Армия”. История, в която наред със спомените от препълнените салони, феновете и турнетата остават и тежките моменти от загубата на велики актьори, колеги, приятели – учители в актьорската игра. И днес – 20 години по-късно всички си спомнят за Мирослав Косев, Илия Добрев, Асен Кисимов, Петър Гюров и Стоян Стоев. Техните образи оживяват през годините с актьорите Сашо Дойнов, Мирослав Пашов и Йордан Алексиев.

 

И днес Шекспировите герои разсмиват и вълнуват публиката, в превода на Валери Петров и облечени в костюмите на Радина Близнакова. На касата на Театъра, 20 години по-късно отново няма билети, а днешните тийнейджъри, както някога припяват „Този рай води в ада…” от песента „РАЙ”, която Стефан Вълдобрев пише специално за представлението. А ние ви каним, ако още не сте гледали „МНОГО ШУМ ЗА НИЩО”, или пък вече сте го гледали, заповядайте отново 20 години по-късно в салона на Театър „Българска Армия”. Бъдете наши гости на следващите представления на този „спектакъл – история”.

 

Много смях, по мъничко сълзи и много настроение в МНОГО ШУМ ЗА НИЩО на 16 януари, с трупата на Театър „БЪЛГАРСКА АРМИЯ” !

Публикувана в У нас